sábado, 28 de enero de 2023

Jimmy P Brown de Deliverance sobre la Discografia de la Banda

Esta es una publicación honesta y muy conmovedora que Jimmy P. Brown II hizo dentro de un hilo aquí en nuestro querido foro hace unos años, sobre cada álbum de Deliverance (hasta The Subversive Kind). Creo que sería genial para nosotros leer sus pensamientos sobre su propio legado en un hilo propio...

No he escuchado mucho del material que he grabado en las últimas 3 décadas... Pero, cuando me preparaba para los shows y trataba de reinventar algo, pensé que era importante hacerlo finalmente... así que, Les daré todos mis pensamientos y resúmenes sobre el trabajo de mi bebé de 34 años llamado Deliverance...

Greetings of Death Demo -

¡Absolutamente amo esta cosa! Éramos nosotros en forma cruda. Sin trucos de estudio, sin artilugios, ¡así sonamos cuando fuiste a un espectáculo! ¡Joven, lleno de corazón y pura diversión!

Deliverance

Aquí es donde se aplicó vigorosamente la cera de tortuga al sonido de Deliverance Pero, todavía éramos nosotros. Justo bajo las alas experimentadas del veterano productor Bill Metoyer... Lo que más disfruto es lo que creo que falta en cada intento de álbum de "regreso a la formula". ¡La agresión se encuentra con la melodia! Este álbum es una pieza central muy importante para mí, y fue agradable volver a visitarlo después de tantos años...

Weapons of Our Warfare

¡Un fenómeno y un enigma para mí! Siento que el factor de época, tiempo y lugar, y la falta de opciones musicales para los jóvenes creyentes era débil. ¡Y esto se ajustaba bastante bien! ¡No asustó a los padres de adolescentes con gruñidos y gruñidos! De hecho, podías discernir la letra. ¡Era un álbum seguro para tocar en la iglesia, el hogar, la escuela y los clubes! Pero, con la excepción de algunas canciones, no siento que sea un gran esfuerzo... Y, si solo supieras los problemas detrás de escena, y todas las cosas que finalmente tuvieron que ser entregadas a Bill. Metoyer para mezclar y arreglar, tal vez no sería tan aclamado... Sin embargo, como el escritor mayoritario del álbum, acepto los elogios y los aplausos como cualquier otra cosa tan amablemente como puedo... Solo no lo veo como el álbum que merece más atención... Pero yo era el artista, no el comprador del disco... Entonces, ¿quién soy yo para

What A Joke

Meh... algunas canciones fuertes, algunas ideas increíblemente estúpidas y una producción terrible... Si hubiera sido lanzado como un E.P. Con solo las canciones fuertes y no cómicas, creo que puede haber valido la pena escucharlo... En una nota más personal, ¡tengo que decir que mi muñeca estaba en llamas en ese álbum! Los ritmos y riffs fueron probablemente mi mejor momento en lo que respecta a ese estilo de tocar thrash...

Stay of Execution

Como álbum de transición exploratorio, creo que es genial... ¡Algunos momentos geniales! ¡Y algunos momentos no tan geniales! Fue una curva de aprendizaje, y realmente se puede decir que estaba tratando de encontrar algo musicalmente... Pero la excavación acababa de comenzar... Sin embargo, hay algunas canciones maravillosas allí...

Learn

Leí un comentario en este hilo que decía que este álbum era "aburrido"...

No podría estar más de acuerdo... La búsqueda estaba ocurriendo continuamente por lo que quería y escuchaba en mi cabeza, pero simplemente no podía darme cuenta... Las últimas dos pistas son las más destacadas para mí, principalmente Sanctuary....

River Disturbance

Otro en las Listas de los Más Odiados del Catálogo D... Sin embargo, mi favorito por encima de todos ellos... Tuvo momentos intensos y sorprendentes, el proceso de grabación fue mágico, y fue un momento en el tiempo que nunca olvidaré. ... Me encantó grabar ese álbum más de lo que nadie puede saber. Y creo que para un álbum que no usó ningún ecualizador externo, solo técnicas de microfonía y compresión, es sónicamente asombroso para 1994... El metalero que quería algo pesado y rápido simplemente no iba a apreciar esta oferta... Yo Lo sabía entonces, y todavía lo veo ahora... Sin embargo, no importa... Este fue un álbum que grabé para mí como artista... No por los elogios y aplausos, sino solo para que yo y mis compañeros lo disfrutemos. ... Estoy muy orgulloso de este récord hasta el día de hoy... Siempre lo estaré...

Camelot In Smithereens

Mi primera vez al frente de la producción. yo era inexperto! Tenía el presupuesto más pequeño jamás conocido para un álbum de Deliverance. Todas las demandas de por los simples hechos fueron cargadas a la disquera ¡Yo quería hacer un álbum conceptual! Al final, fue destruido, y ya ni siquiera me importaba a la mitad de la grabación. El sello había hecho su decreto sobre todos los simples y el libro fue negado, no tenía los músicos que quería en el álbum excepto Manny, y mi visión había sido pisoteada...

Pero la versión de REDUX arreglo todo esto.

Assimilation-

Nunca debería haber sucedido. Tenía algunas buenas canciones, pero la situación estaba mal, la producción estaba mal, la banda estaba mal, todo estaba mal... Y, simplemente nunca debería haber sucedido... en ese momento al menos…

As Above- So Below

Fue divertido volver a trabajar con Mike Phillips... Pero, en general, el álbum sufrió una mala producción y falta de coherencia con las canciones... Pero hay algunos momentos geniales en el álbum, y para ser honesto, Mike Phillips NO recibió los elogios que merecía por su trabajo en ese álbum. ¡Sus solos eran simplemente perfectos!

Hear What I Say

Manny regresó, Jason Sherlock aceptó gentilmente nuestra invitación, Mike Phillips regresó y yo estaba en algún lugar perdido en el medio... comenzó exactamente donde yo quería, luego el trabajo se volvió más y más ocupado, y lo que se suponía que iba a ser un thrash enigmático como con las primeras canciones, simplemente se hundió... Un poco triste realmente... Pero me gusta mucho la versión de Maiden... Fue divertido...

The Subversive Kind

Estoy de acuerdo con la mayor parte de lo que se ha dicho sobre este lanzamiento.

1. No suena como Deliverance. Es correcto, no...

2. No fue un regreso al sonido original. Correcto. Realmente no era como si hubiera olvidado cuál era el sonido original de D...

3. La escritura era débil. ¡Sí! No podría estar más de acuerdo. Mi cabeza simplemente no estaba allí honestamente.

Creo que Jim, Victor, Glenn y yo hicimos un pequeño gran E.P. Simplemente no era lo que se prometió... Un regreso a los viejos tiempos de Deliverance... Había similitudes, pero simplemente no lo era...

Ahora, quiero decir algo sin sonar como un idiota arrogante. ¡Pero Brian Khairullah y Chris Hyde, si estuvieran aquí, pueden respaldarme en esta afirmación! siempre he sido él. 90% escritor si no 100%... Usaría partes, también usaría canciones completas de otros como "Temporary Insanity" música de Glenn Rogers, "Slay The Wicked", Bought by Blood" música y letras de George Ochoa.

Entonces, cuando leo declaraciones como "Jimmy sufrió por no tener un compañero de escritura en este o aquel álbum", lo tomo como un insulto. ¡Deliverance era una banda! Y los tipos que tenían más participación reclamada fueron Brian Khairullah y Chris Hyde en los primeros días, que Manny Morales en los últimos días... Pero siempre he sido el compositor principal, y nunca dependí de nadie para que me ayudara excepto de mi productor. Y he trabajado con algunos grandes productores; John y Dino Elefante, Bill Metoyer, George Ochoa y Terry Scott Taylor. Dependía de ellos para sus consejos, arreglos, aportes, etc... Así que cuando leo declaraciones como esa, me molesta... 😊

Bueno, fue agradable visitarlos a todos... Quiero agradecerles a todos por las amables palabras sobre mis trabajos en solitario, Fearful Symmetry, Júpiter VI y Jimmy P. Brown II... Todos son mis trabajos en solitario, simplemente Usé nombres de bandas porque odio mi nombre... LOL... Pero ahora es mucho más fácil usar mi nombre...

Cuídense todos, vengan a visitarme cuando tengan tiempo...

Saludos,

JPBII

miércoles, 18 de enero de 2023

Stryper (5 Discos Buenos y una Formula Agotada)


Cuando Stryper regreso a la escena musical lo hicieron de a pocos, lanzando el disco Reborn que dejo un sabor extraño en la boca por su sonido alternativo, Murder by Pride elevo un poco las cosas, pero nada sobresaliente y luego salieron varios compilatorios y discos en vivo y el disco de Covers (The Covering)

Con No More Hell to Pay volvieron a al ruedo por todo lo alto, un disco repleto de grandes canciones y que nos hacia recordar sus discos de los 80. Las canciones mas pesadas las encontramos en “Saved by Love”, “Legacy”, “Sympathy” y “Renewed”

Nos reencontrarnos con los STRYPER más heavies y rotundos, más agresivos que nunca, pero manteniendo sus inconfundibles señas de identidad que tantas satisfacciones nos han dado, unas cuidadísimas y potentísimas voces, unas melodías de guitarra fantásticas con la dureza y temple precisos en cada momento, unos estribillos ultra pegadizos, y en definitiva un puñado de buenísimos temas que entran a saco como hacía tiempo que no me sucedía con la banda de las rayas amarillas y negras. (Rafabasa.com)

Fallen representa a nuestro gusto lo mejor que ha lanzado Stryper desde su regreso y es aquí donde se atreven a hacer algo distinto en el tema “Yahweh” pesado y por momentos progresivo que funciona a la perfección, tal vez este disco no tenga tantas canciones pesadas como el disco anterior, podemos encontrar “Fallen” y “Till I Get What I Need” tal vez, pero de todas formas es un disco con la marca registrada de Stryper y que no tiene ningún tema de relleno. Le pusieron la valla bien alta y es muy difícil de superar.

Fallen demuestra todo lo que querrías de un álbum de Stryper en el sentido de que todos los ingredientes necesarios están a la mano: composición constante, maestría musical y voces de primer nivel, producción sólida y portadas coloridas. (Angelic Warlord)

God Damn Evil es el disco que menos me agrada de los que Stryper ha lanzado en esta nueva etapa desde la controversial portada y titulo del disco pasando por el infructuoso experimento con el tema “Take up to the Cross” (al menos se atrevieron a hacer algo distinto) y por último es un disco en donde la mayoría de canciones son melódicas y no tenemos canciones realmente pesadas en el disco. Probablemente “The Devil Doesn’t Live Here”, pero los temas aquí no son tan pesados como en discos anteriores.

God Damn Evil, un disco de contrastes de estilos, con una segunda mitad más flojita que la primera. Con heavy clásico, con hard rock melódico y algún tema sorpresa para demostrar que pueden ser actuales. Buscando un equilibrio entre su sonido tradicional con otras propuestas actuales y de otros estilos que no son los que les distinguieron en los 80. Pero no supera a su predecesor Fallen ni a sus discos de los 80. (El Portal del Metal)

Por alguna extraña razón Even the Devil Believes es luego de Fallen mi segundo disco favorito de esta etapa de la banda y tiene en “Blood from Above” un gran tema para abrir el disco demostrando el lado mas heavy de Stryper. “Let Him in” y “Divider” siguen esa línea pesada, las demás canciones son mas de medio tiempo resaltando el tema “This I Pray” una de las mas bonitas baladas de Stryper con letras que hablan sobre la oración. También destaco “Invitation Only” un tema melódico que encajaría perfecto en el disco In God we Trust.  Y no entiendo la razón de querer ser polémicos con el tema “Middle Finger Messiah” que prefiero no escuchar.

37 Años de carrera y una infinidad de discos a sus espaldas, no restan ni un ápice de fuerza e ilusión a este lanzamiento. Grabado en una época tan oscura y opaca como la que nos está tocando vivir, es todo un canto a la esperanza y aunque no brille como alguna de sus mejores obras, es una buena demostración de sus virtudes. Un disco que suma partes de sus elementos más metálicos y hasta del Hard de su desnudo “Against the law”. God save Stryper! (Rockangels.com)

The Final Battle fue lanzado este año y podemos resumirlo de la siguiente manera: “Transgressor, “Near”, “Rise To The Call” y “Ashes To Ashes” son las que destacamos de este último trabajo de Stryper que repite algunas fórmulas que se empiezan a gastar, pero en algunas partes empiezan a moverse hacia nuevos sonidos que es el camino hacia donde creemos deberían de ir.

Resumiendo, Stryper ha lanzado 5 discos de gran factura en los últimos años, pero la formula empieza a desgastarse un poco y creemos deberían de reinventarse y tratar de empezar a experimentar como lo hicieran con los temas “Yahweh” y “Take up to the Cross” con resultados distintos”.

 

martes, 17 de enero de 2023

25 Discos 2023 x Angelic Warlord

 

https://www.angelicwarlord.com/articles/albumoftheyear22.html

25. Lordchain - Surviving the Wicked Storm.

Lordchain continúa haciendo del metal y el hard rock pegadizos y con ritmo una prioridad en su noveno álbum de Roxx Records, Surviving the Wicked Storm. El grupo también mantiene su afinidad por las voces que van desde las suaves y de rango medio hasta las que tienen una sensación de registro más bajo.

24. Dale Thompson & The Boon Dogs – I See Red

El segundo esfuerzo de Girder Music de la banda con el vocalista Dale Thompson (Bride), el bajista Bruce Campbell y una gran cantidad de guitarristas invitados continúa con la tradición del rock pesado de blues de su debut homónimo de 2021 (también Girder). Para fans de Glenn Kaiser Band, Stevie & the Saints y Sign Of Jonah.

23. Seventh Servant - The Tree Of Life

Roxx Records es el hogar del álbum conceptual temático Book of Revelation (específicamente los primeros tres capítulos) del proyecto Seventh Servant del ex vocalista de Iced Earth, John Greely. El metal progresivo es el punto focal (los tiempos de las pistas están en el rango de seis a ocho minutos y alcanzan un máximo de dieciséis), aunque no sin una base decidida de power metal. Otro ex vocalista de Iced Earth, Tim 'Ripper' Owens, hace una aparición especial en el tema "Jezebel".

22. Angelic Forces - Arise

Metal tradicional con aspectos de power y metal melódico en el debut de No Dust Records de larga duración del talentoso cuarteto de los Países Bajos. El resultado es toneladas de energía juvenil para acompañar un fascinante ataque de guitarra gemela.

21. Flames of Fire

El proyecto del vocalista de Narnia, Liljegren, le da un toque de metal europeo que se inclina hacia el lado poderoso, tradicional y neoclásico de las cosas. Los músicos bien conocidos que se unirán a Liljegren incluyen al guitarrista Mats- Åke Andersson (Zaragon), al multiinstrumentista Jani Stefanovic (Solution .45, The Waymaker ) y al bajista Per Schelander (House Of Shakira, Astrakhan & Pain Of Salvation).

20 (empate). Brown II, Jimmy P. - Novela 1 (EP)

El EP independiente de Novella 1 del líder de Deliverance, Jimmy P. Brown II, atraviesa un territorio musical similar al de su debut en solitario de Retroactive Records 2018 de larga duración Eraserhead: lleno de heavy, metal, oscuro y ultra creativo, pero no thrash o speed metal. Un quién es quién de los miembros actuales y anteriores de Deliverance actúan en el álbum: el guitarrista Larry Farkas, el bajista Manny Morales y el baterista Jim Chaffin.

20 (empate). Imáges Of Eden - Weathered & Torn (EP)

Images Of Eden mantiene su inclinación al heavy metal melódico en el EP Weathered & Torn mientras se ramifica en un territorio más agresivo para abarcar también el metal moderno, el thrash e incluso matices extremos ocasionales. Permanecer sin cambios es la misión del grupo de reforzar cómo, “cada (álbum) es un capítulo en la historia del viaje de una vida, que trata específicamente con las pruebas y la oscuridad que cada uno de nosotros debe enfrentar en este mundo (y que) cada pista está destinada inspirar al oyente a superar estos obstáculos a través de la perseverancia humana fortalecida por la guía desde arriba”.

19. Roland Bühlmann - Emnalóc

Quinto álbum de música ambiental instrumental con un toque progresivo del multi-instrumentista suizo Roland Bühlmann, quien contribuye con guitarras eléctricas y bajos, sintetizador y percusión. Suficientes variaciones creativas presentes para mantener el álbum como una escucha fresca a pesar de que la duración supera los 70 minutos.

18. Singo f Jonah- Day of the Lord

Sign Of Jonah ofrece blues rock pesado con aspectos de hard rock y rock sureño en su segunda salida independiente Day Of The Lord. Para fans de Glenn Kaiser Band, Stevie & The Saints y Dale Thompson & The Boon Dogs.

17. Kerry Livgren - QAR

De pie para 'Questions, Answers, Resolutions', el último álbum en solitario de Kerry Livgren brilla con un sonido de rock progresivo y clásico en el que se basa en todos los aspectos de su repertorio musical para incluir Kansas, AD y su material en solitario. La suite de apertura de dos canciones de "The Intelligence Theory" y "One Out Of One" representa algunos de los mejores momentos musicales del año. De igual importancia son los vocalistas invitados John Elefante, Warren Ham (AD), Greg X. Volz (Petra) y otros.

16. Midnight Worship- The Darkness

Sombre Holiday Terry (voz principal, guitarras y teclados) y Trevor Frieson (batería) regresan con el segundo álbum independiente Midnight Worship, The Darkness, para continuar con el doom metal gótico con temas ambientales acústicos y de teclado del debut homónimo del grupo en 2019. Líricamente, The Darkness se basa conceptualmente en la historia de la humanidad de principio a fin con letras que citan directamente las Escrituras.

15. Deliverance - Camelot In Smithereens Redux

'Redux' como en una versión regrabada del séptimo álbum de Deliverance de 1995 de Intense Records, Camelot In Smithereens, para llevarlo a los estándares de producción actuales y realizar la intención y la visión originales del álbum en el proceso. Además de las nueve pistas originales, Retroactive Records lanzó Camelot Redux que viene con siete piezas más cortas de 'voz teatral' para unir la historia del álbum. La mejora es equivalente a agregar una capa de esmalte a un trabajo de pintura viejo y desgastado.

14. Les Carlsen – He is Coming

El lanzamiento debut en solitario del icónico vocalista Les Carlsen mantiene la tradición del metal y el hard rock de los ochenta en la banda en la que previamente grabó seis álbumes, Bloodgood. La distintiva voz de gama alta pero áspera de Carlsen otorga mayor credibilidad al igual que el hecho de que participen cada uno de los cuatro guitarristas que adornan la formación de Bloodgood: David Zaffiro , Paul Jackson, Oz Fox y Craig Church*

* Craig Church tocó con BLOODGOOD en 1989 para la filmación del video de The Rock Theatre además de contribuir con la segunda guitarra después de que Oz Fox dejara la banda.

13. Time Horizon – Power of Three

Acertadamente titulado, el tercer álbum de Melodic Revolution Records, Power Of Three, de Time Horizon, con sede en California, defiende la propensión del grupo por el rock progresivo con fundamentos AOR. El valor adicional se da cuenta en la forma de algunas de las portadas más llamativas del año.

12. Trinity- Memories Of The Ancient Presence

El acto de doom metal de la República Checa Trinity es el proyecto del multiinstrumentista Bard y las co-vocalistas principales Judith y Mary. La composición de canciones de duración épica que prevalece en el debut en Soundmass Records, Memories Of The Ancient Presence, invita a la comparación con Candlemass, Solitude Aeturnus , Paramecium y Veni Domine.

11. John Elefante – Amazing Grace

El quinto álbum en solitario del ex vocalista de Kansas mantiene el rock melódico y la tendencia AOR de su anterior salida en solitario On My Way To The Sun y tres álbumes con su proyecto Mastedon . Elefante, como siempre, se mantiene en buena forma no solo vocalmente sino también en cuanto a la composición de canciones para entregar otro álbum sin un mal corte.

10. All for the King- Let there be Light

El metal y el hard rock con un toque moderno han sido la fórmula ganadora para All For The King, comenzando con su debut homónimo de 2017, pero también incluyendo el segundo esfuerzo de Roxx Records de 2022, Let There Be Light. Latter encuentra al grupo sueco manteniendo su inclinación por componer canciones con melodías fuertes mientras empujan la pesadez dentro del territorio del metal.

9. The Brave- GraveDigger

El segundo álbum de regreso independiente de The Brave mantiene con éxito la inclinación del hard rock melódico basado en los años ochenta al predecesor de 2021, Evie's Little Garden. La diferencia es cómo Gravedigger subraya una tez de composición más oscura además de resaltar algunos de los materiales más guiados por la guitarra del grupo hasta la fecha.

8. The Reconcieled- Skin and Bones

The Reconciled encuentra al icónico vocalista de Bride Dale Thompson combinándose con el multiinstrumentista Todd Stevens (XL & DBD) para una base de rock duro basado en el blues. Upshot of the Roxx Records lanzó Skin & Bones es un trabajo que seguramente atraerá a los fanáticos de los álbumes de Bride de principios de los noventa Kinetic Faith (1991) y Snakes In The Playground (1992).

7. Flames Imperishable – Glory & Ruin

Power sinfónico/metal progresivo para Flames Imperishable y su debut independiente Glory & Ruin. Compuesto por el equipo de marido y mujer de Jason (guitarras, batería y bajo) y Jennifer Greenberg (voz principal), Flame Imperishable se basa en las influencias de Opeth , Nightwish y Epica mientras hace uso de instrumentación clásica, arreglos orquestales e incluso melodías de chip que escuchan. a los videojuegos antiguos de los 80 y 90. Líricamente, el grupo refleja una cosmovisión cristiana.

6. Preterist - Blood Moon Rising

Power independiente/metal progresivo del 'proyecto de banda de un solo hombre' del multiinstrumentista sueco Simon Kok, que maneja la voz principal, la batería, los teclados y la orquestación. Completando la formación de Preterist está el renombrado guitarrista de Narnia, Carl Johan Grimmark .

5. Reign of Glory- All we Bow

Una especie de proyecto de estrellas para Reign Of Glory en su debut en Roxx Records All Will Bow en el que el líder Robyn Kyle Basauri (Red Sea, Die Happy) se alinea con el bajista Roger Martin (Die Happy), el baterista Jim Chaffin (Deliverance) y el guitarrista. Nick Layton (Firewolf , Layton & Martin). Gist es metal de los 80 y hard rock con una vibra de Whitesnake, haciendo referencia a cómo Basauri baja su registro para revelar un reflejo como el de David Coverdale.

4. True Strenght - The House, The Holy, The Third

True Strength conserva su metal de la vieja escuela inclinándose en su quinto álbum de Roxx Records, The House, The Holy, The Third, con una fusión de lo tradicional, lo poderoso, lo doom y el metal progresivo que produce riffs pegadizos y ganchos para separar con reproducción repetida. Un tema conceptual se desarrolla en el proceso con un enfoque en el Libro de Ezequiel del Antiguo Testamento para mantener la fe en las Escrituras tanto como sea posible.

3. Thee Final Chapter – So Let it Be Done

segundo lanzamiento de Thee Final Chapter en DiveBomb Records So Let It Be Done no es necesariamente un nuevo álbum en sí, sino más bien una grabación de material escrito 30 años antes. El grupo mantiene el enfoque tradicional y de power metal establecido en su EP debut de 1991, It Is Write, que fue reeditado en DiveBomb en 2016. El épico "The Hallowed Hymn" de nueve minutos candidata a la canción del año

2. Fear Not- Fields of Sorrow

Fear Not adopta la propuesta melódica del hard rock melódico en su segundo álbum de larga duración de Roxx Records, Fields Of Sorrow. La diferencia entre su debut homónimo de Pakaderm Records de 1993 es cómo el grupo toma una trayectoria de hard rock básica en la que explora una faceta de blues, aunque no menos capaz, en su composición.

1 (empate). Saint- Heaven Fell

El duodécimo álbum de estudio de Independent (Armor Records), Heaven Fell, encuentra al acto de metal tradicional basado en Salem, Oregón, disparando a toda máquina. La forma en que cada canción se separa y se destaca por sí sola permite que Heaven Fell se clasifique junto con los lanzamientos anteriores Time's End y Too Late For Living y los álbumes de regreso de principios de siglo Revelation y Hellblade como el mejor trabajo de Saint.

1 (empate). Stryper – The Final Battle

Si The Final Battle no es el álbum más poderoso de Stryper , es al menos el más consistente musicalmente al representar el ápice de lo que ha sido una exitosa carrera de cinco álbumes del grupo que comenzó con No More Hell To Pay de 2013. No se ve comprometida en el proceso la pesadez de cómo Stryper ofrece un sonido con el que me identifico como 'metal pesado directo con un borde melódico'.

Reediciones

Lo que dije en mi artículo que describe los 25 mejores álbumes de 2021 sigue siendo cierto:

Debido al abrumador volumen de reediciones lanzadas en 2022, (lamentablemente) no fue posible revisar todo. Dicho esto, cabe destacar el excelente trabajo realizado por los sellos de reedición Girder, Retroactive y Roxx Records en que la calidad de remasterización y empaquetado nunca ha sido mayor. En mi opinión, a continuación, se encuentran varias de las reediciones más notables del año (enumeradas alfabéticamente):

Bride - Demos Kinetic Faith y Demos de Snakes In The Playground

Dé crédito a Retroactive Records por el relanzamiento del material de demostración grabado por Bride para sus aclamados álbumes Kinetic Faith & Snakes In The Playground.

Judea- Out Of The Darkness: The Lost Sessions

Una compilación de Roxx Records que incluye las dos conocidas pistas de California Metal 2, "Heart Of Stone" y "Knock", junto con una variedad de demos, sesiones y material inédito.

Knightriot – Beware the Knight

Arkeyn Steel de las tres demostraciones de casete personalizadas publicadas por el acto de metal directo con sede en Los Ángeles, California: Speak No Evil (1989), Beware The Night (1990) y Killing Time (1992).

Resurrection Band - Awaiting Your Reply & Rainbow’s End

Girder Music reedita los dos primeros álbumes de Resurrection Band con un empaque detallado que se mantiene fiel a los lanzamientos de vinilo originales.

Rez Band - Hostage & Between Heaven And Hell

Rez Band/ Rez de mediados de los ochenta volvieron a ver la luz por cortesía de Girder Music.

Siloam -Dying to Live

Reedición de metal melódico y hard rock del segundo álbum de Siloam, atributos de Retroactive Records.

Stryken – Box Set

tres discos en Retroactive Records que cubre el espectro completo de la carrera de Stryken, incluido su material anterior bajo el apodo de Stryker, el álbum debut de Blitzkrieg y la compilación de 14 canciones bajo el título Once Lost ... Now Found que incluye versiones alteradas de siete canciones y cuatro inéditas.