Excelente entrevista antigua a Holy Soldier justo antes del lanzamiento de su segundo disco Last Train con la revista Heavens Metal, aquí les traducimos la entrevista y les dejamos el enlace al articulo original en ingles.
https://heavensmetalmagazine.com/index.php/2021/07/12/holy-soldier-last-train-cover-story/
HOLY SOLDIER, la banda que llenó los clubes de Los Ángeles durante años y ya no podía pasar desapercibida, acaba de terminar lo que podría resultar una prueba aún más grande que su álbum debut : “La arriesgada “ prueba del segundo álbum”. Después de finalmente salir a la carretera a fines del año pasado, pero tener que viajar con un cantante principal sustituto, parecía el camino hacia el rock.
El éxito de estos muchachos estuvo lleno de baches. El guitarrista Michael Cutting decidió irse para seguir sus propios caminos musicales poco después de que terminara la gira de otoño; lo que dejó a la banda necesitando un nuevo guitarrista, además de ocupar su hueco vocal vacante. A principios de la primavera de 1991, ambos contaron con el guitarrista Scott Soderstrom y el regreso del vocalista Steven Patrick.
Heavens Metal recientemente se encontró con el bajista Andy Robbins, el nuevo guitarrista Scott Soderstrom y el líder Steven Patrick para hablar de este tren lleno de soldados.
LAST TRAIN muestra una nueva dirección musical. ¿Qué llevó a eso?
“ No hace falta decir que tenemos un nuevo miembro en la banda ” , explica Andy, “ y tenemos una nueva influencia. Creo que escuchar el disco durante un año y medio antes de irnos y el siguiente realmente nos hizo decir: ' Está bien, ¿qué quieres hacer en el próximo disco? ' Desde la primera vez que aparecí en el primer disco, comencé a pensar en las cosas que quería hacer para el próximo disco. Hubo canciones en el primer registro que pensé que serían grandes éxitos y que podrían haber estado detrás de sus momentos o por delante de su tiempo y ni siquiera fueron tomados como sencillos por Myrrh or A&M, asi que lo que pasa es que estamos tratando de encontrar un equilibrio entre nuestras opciones de canciones. No nos queríamos vender y decir, esta bien, esta canción no va a funcionar. ¿Qué es lo que sucede en la industria? No queríamos ser los próximos Guns and Roses, ¿entiendes?. Queríamos seguir escribiendo música que nos hiciera felices.
“ Definitivamente tenemos que ser inteligentes y decir, ' Esa canción terminó siendo un relleno en el álbum más que un sencillo, y ¿qué podemos hacer para mejorar eso? " Ese fue uno de los aspectos. Otro aspecto fue simplemente el hecho de que gran parte de nuestro gusto musical ha cambiado o se ha expandido. También tiene mucho que ver con el tipo de música que uno esta escuchando cuando se re escribe una canción. Cuando hicimos el primer disco. Jamie estaba escuchando a Dokken religiosamente. Steve escuchaba mucho a Led Zeppelin. David tiene sus influencias, el ser compositor afectó el estilo de música que estábamos tocando. Tuvo una amplia gama de influencias. El mío siempre había sido más pop, pero un punto de inflexión en mi vida fue que había comenzado a dirigirme más hacia lo alternativo. Terry siempre había sido un baterista de alta energía al que siempre le gustaba tocar, a veces realmente le gustaba tocar demasiado.
“ Cuando Steven se volvió a unir a la banda y llegamos a este disco, nos sentamos con David el primer día de preproducción y él dijo: ' ¿A dónde quieres llegar con esto? ' Nos acabamos de decir, ' Todo el mundo va a tener su opinión. Cada idea será presentada y probada. Puede ser doloroso. Se podría pensar que esta canción tiene la forma que desee, y alguien podría venir con una idea y desear cambiarla y que va a tener que conformarse con eso. " Creo que lo que resultó ser era este disco fue en realidad más de un esfuerzo de grupo que el último registro, y el último fue un gran esfuerzo de grupo. Creo que todo el mundo realmente dijo lo que pensaba en este caso y resultó que resultó así.
“ Tuvimos muchas cosas a tener en cuenta, porque la última cosa que quería hacer era poner fuera una copia del último registro, y no mostrar ningún crecimiento o madurez. Muchas bandas salen y tienen un buen disco, pero se estancan y no progresan. Esas son las cosas que hemos realmente admirado en bandas como Aerosmith y Led Zeppelin, las bandas que escuchábamos cuando éramos niños, cuando éramos jóvenes compradores de discos. Queríamos hacer todo lo posible para mantener nuestro sonido y nuestro estilo, pero desarrollarlo. Creo que líricamente, la razón por la que es un poco más oscuro y un poco diferente y nos ha dado una nueva dirección es sólo a causa de las cosas que hemos aprendido y las cosas que hemos experimentado en los pasados dos años desde que hemos hecho el disco. Todas estas son letras nuevas y frescas. Esto no es algo que hemos estado sentados en cualquier momento. Esto fue algo que se escribió en la actualidad, 1991. El primer disco es una biografía abierta de nuestra vida. Lo lees y ves cosas que hemos experimentado y cosas que sentimos fuertes y creemos y lo que nos gusta compartir. Lo mismo en el segundo disco: cómo miramos las cosas, cómo nos afectan las cosas. "
“ Al igual que el primer disco, ” comenta Steven, “ cuando escribimos como una especie de diario musical. Queremos que la gente vea que están sucediendo muchas cosas buenas. Dios hace muchas cosas interesantes en nuestras vidas. Por otro lado, aquí están mis luchas y lo que yo con las que me enfrento. Siempre nos gusta presentar el cristianismo real, porque muchas personas sienten que no pueden ser cristianas, porque ven a estas personas y piensan que no podrán ser como ellas. Creo que, cuando la gente ve la realidad del cristianismo, siento como que pueden aceptar más. No solo eso, sino que creo que la gente respeta la honestidad. Creo que cada vez que aparentan ser algo que no son o sólo muestran un lado de su personalidad, creo que es cuando se tiene una buena oportunidad de convertirse en un hipócrita. Si eres siempre honesto y real acerca de dónde ' estas, creo que nunca puede ser un hipócrita. Creo que la gente lo respetará. Esta es mas o menos la forma en que escribimos
Hay algunas canciones en ahí como “Crazy” que la gente podría pensar, ' Ahh, esto no es una canción cristiana, 'pero lo que la gente no entiende es que los cristianos tienen los mismos sentimientos que otras personas. Tienes una relación con Dios, pero la vida sigue como cualquier otra persona, pero tal vez desde una perspectiva diferente. Todavía te enamoras, todavía te rompen el corazón., todavía te molestas, aun cometes errores, aun haces todas esas cosas. Entonces, cuando escribimos, simplemente escribimos desde un punto de vista real.
“ Parece que el cristianismo últimamente aquí ha tenido una mala reputación. Creo que mucha gente pone su fe en otras personas. Creo que es un error hacer eso. La gente pone expectativas en otras personas, es algo con lo que a veces bromeamos. Leemos entrevistas y las cosas que dice la gente y nos reímos, en realidad las cosas no son así. Todos nos conocemos bien. Los medios solo ven alrededor del 10%. La gente ve solo una pequeña parte de nosotros magnificada por los medios, pero ven a vivir conmigo durante unas dos semanas y realmente llega a conocerme. Mírame cuando tengo un mal día y me vuelvo loco o lo que sea.
“ Creo que lo que pasó con Stryper fue realmente desafortunado. Las personas sólo esperaban que fueran más de lo que eran, y cuando se enteraron de que la realidad es que ellos al igual que cualquier otro hombre. Cometen errores. No puedo creer que los cristianos se enojen si alguien fuma en Stryper o tiene una bebida. No debería importarles .
Realmente tuvo un impacto en mí cuando vi cómo la gente se volvía y los descartaba por cosas pequeñas y nimias y tan rápidamente se olvidaron de todas las cosas buenas que hicieron y todas las vidas que fueron tocadas y todas las almas que fueron salvadas. Esas personas no tienen idea de es como es estar en Stryper. Ellos no tienen que tratar con gente que viene a ellos día tras día preguntándoles. ' ¿Por qué tienes el pelo largo? ¿Por qué tocas este tipo de música? ' Ya sabes, solo (estar) bajo fuego todo el tiempo. Nadie realmente toma eso en consideración.
“ Simplemente me parece que muchos cristianos matan a sus heridos. Es triste, eso es de lo que quería escribir en “Virtue and Vice” . Creo que todos tenemos que luchar contra el viejo hombre, siempre esta tratando de treparse en tu vida. Tratas de caminar con Dios, pero como todos tienes altas y bajas en tu vida. El cristianismo es un proceso de altibajos. Caminas y te caes, te levantas de tus rodillas, Dios te quita el polvo y te pone en camino de nuevo. Aprendes de tu error y solo tienes la mirada puesta en Dios. Cuando te quedas corto, sigues levantándote y sigues dirigiéndote en esa dirección.
“ De todos modos, más o menos es acerca de lo que trata el disco: Un montón de cosas diferentes. La muerte de la madre de Michael tuvo un impacto muy grande en nosotros, porque era una mujer tan hermosa y un muy amiga de la banda. (Ella era) una especie de madre para la banda. Hicimos nuestro primer disco en su casa. Llegué a conocerla muy bien. Cuando escuché que ella murió, fue un gran impacto. Realmente me entristeció. Estábamos escribiendo esta canción ( " Tuesday Mourning " ) y la música era muy triste, y empecé a pensar en ella. Y me parece que es una canción con la que muchos podrán identificarse, siempre estamos cerca a nuestras madres de alguna forma, ellas nos alimentaron, nos cambiaron los pañales, nos criaron. . Tratamos de escribir canciones con las que la gente pueda relacionarse, una especie de temas universales.
“ Luego hubo algunas cosas de las que queríamos hablar, como beber y conducir, lo cual no está bien. Básicamente, son actitudes negativas, es un comportamiento destructivo. “Fair Weather Friends” es una canción interesante. Leí una revista en Seattle cuando estábamos en la pre - producción, y era una revista cristiana. No voy a decir que revista era o a que artista se refería, , en realidad no es el punto. Es el hecho de que esta persona había escrito este artículo con un miembro de esta banda. Era como si el tipo quisiera superar toda la controversia o lo que sea, por lo que el artista comenzó a exponerse, y el tipo fue muy amigable con él durante la entrevista, diciendo: Sí, puedo entender eso, puedo ver esto, por supuesto. Después de que la entrevista había terminado, había esta cosa, como '
Nota: Esta es, por desgracia, la parte más difícil de mi trabajo. Ya no podemos apoyar a estos hermanos que están en pecado y requieren ayuda.
“ La verdad que lo que me dolió fue que el entrevistador no tuvo las agallas de decirle las cosas de frente al artista. Había estado hablando con el como si fuera un amigo sin tener el valor de decir lo que debía decir.
Me recuerda a Simón Pedro o Judas. Es igual, cómo la gente olvidará lo bueno que hacen algunas personas, que hacen mucho bien. Tan rápido, al menos una pequeña cosa, pueden dar la vuelta y convertirse en su peor enemigo. Simplemente los descartan por completo.
“ Parece que muchos cristianos están en una especie de viaje. A veces es difícil para mí tratar con ellos. Últimamente he estado pasando por esta cosa donde realmente no quiero ir más a la iglesia. No es que mi creencia o algo está fallando o algo por el estilo, pero sólo a veces se sienten como que hay sólo unas pocas personas a as que pueda hablar o en las que realmente puedes confiar. Solo quiero quedarme dentro de ese círculo, ¿sabes?
“ Es una especie de álbum más oscuro. Holy Soldier pasó por un año realmente duro. fue un buen año. El primer álbum fue un gran éxito. Ganó muchos premios. Para un disco de debut, fue como el disco de debut de rock cristiano más vendido hasta la fecha. Fue un buen año, pero poco después pasaron muchas cosas. Terminé dejando la banda, porque me había casado, tenía un hijo inesperado que estaba en camino. Sentí que necesitaba el tiempo para arreglar las cosas, para aclarar mis prioridades y pasar algo de tiempo con mi familia. Hubo algunas otras cosas que contribuyeron a mi partida. El manager no estaba haciendo bien su trabajo, la disquera tampoco.
Michael tenía muchas dudas, quería dedicarse a otro tipo de música, pero creo que sentía que tal vez el Señor quería que se quedara con Soldier. Y sintió tal vez como que sería egoísta para él para seguir adelante y hacer algo más como él siempre quería hacer, como estar en una banda de un solo guitarrista.
“ Creo que fue un año difícil. pero fue un buen año, porque he aprendido mucho sobre mí, estar lejos de la banda y el volver a estar en contacto con lo que soy. Creo que fue saludable para la banda, porque creo que nos hizo reevaluar muchas cosas sobre nuestra banda. Como que nos deshicimos de mucho peso muerto. La banda es realmente genial, porque parece haber una gran libertad en la banda ahora. Tenemos una nueva dirección, un nuevo contador, un nuevo abogado, un nuevo guitarrista, que es muy, fresco, muy bueno. Todos parecían tener una mente abierta hacia la música y la escritura y solo unos a otros. Creo que hemos crecido mucho con esta gente y esta banda. Todas esas cosas que sólo quería escribir acerca de, usted sabe, lo que a estado pasando con nosotros, que es mas o menos de donde viene el disco.
" Gimme Shelter " fue una elección extraña para un cover. ¿Por qué esa elección?
“ Es sólo una canción que queríamos volver a hacer, ” dice Andy. “ No hubo un propósito general o una declaración general sobre por qué hicimos la canción. Simplemente nos gustó la canción. Sentimos que no era una gran canción inmoral para un artista cristiano. Eso fue algo así como, ' Oye, nos gusta esta canción. Vamos a llevarla a cabo, vamos a tocarla en vivo, esperamos que las personas la aprecien.
“ Hemos escuchado esa canción en un día de radio, ” añade Steven, “ y dijimos, ' Wow, que canción tan bacán, no sabíamos de donde provenía la inspiración de los Rolling Stones cuando la escribieron, solo nos gusto, y a partir de ello nos dimos cuenta de lo que significaba., realmente no entendimos a Mick Jagger, AIS que llamamos a la compañía discográfica y les pedimos que nos envíen la letra. Cuando las leímos nos dimos cuenta que vimos que estaban en nuestro terreno. Myrrh estaba en ellos. Básicamente la canción trata sobre estar en la tormenta que amenaza el cielo, la propia existencia y que debemos de encontrar un refugio para la tormenta o vamos a desaparecer.
Para nosotros, solo puede haber una tormenta, ¿sabes? Es muy definida ... Sobre lo que esta pasando hoy en día, y las profecías que vienen a pasar, y siento que este es el último día, o se esta acercando. Puede que no ocurra en nuestra vida, pero sé que se esta acercando. Lo que esa canción significa para nosotros es que necesitamos un refugio, hombre. Necesitamos el refugio de Jesucristo. No podemos tener ninguna paz sin él. La única cosa que da refugio de la tormenta es Jesucristo, que es todo. Él es el único. Con eso, decidimos que esta era la canción para nosotros.
“ Desde que puedo recordar oír esa canción, siempre he pensado, Realmente me gusta esta canción, pero me gusta mucho la primera parte, me hubiera gustado que la repitiesen. La canción es básicamente una de blues en D. Realmente no hace mucho, así que terminamos omitiendo un tercer verso, porque queríamos hacer algo diferente, no es que el verso fuera extraño líricamente o algo así. Queríamos agregar una sección de desglose y traer esa parte nuevamente. Si hiciéramos eso y añadiéramos un tercer verso, lo haríamos aún más redundante de lo que ya era. Lo cortamos un poco. No queríamos simplemente copiar a Mick Jagger y Keith Richards ".
"Hay algunas cosas que queremos lograr tocando música cristiana", afirma Andy. “En realidad, nunca nos propusimos ser evangelistas incondicionales. Realmente nunca tuvimos la visión de salir y hacer llamados al altar y simplemente hacer esa ruta. Realmente solo queríamos mostrar la realidad del amor de Dios y hacerlo con una mente abierta; y queremos que la gente tenga una mente abierta. Creo que eso es algo que acompaña a tener una mente abierta: tener una mente abierta al arte. creo que eso es algo que la iglesia tiene que hacer.
“Una cosa que he visto en los conciertos cristianos, y no solo en los nuestros, es cómo la gente realiza cazas de brujas contra los artistas cristianos. No creo que sea justo. Quiero decir, la gente siempre está buscando fallas. Bueno, usted dice que es cristiano. Bueno, voy a venir y voy a destrozarlo. ¿Dónde está Jesús en todo esto? No creo que sea correcto. No están tomando en consideración: aquí hay un artista que está haciendo lo mejor que puede hacer como músico y que está haciendo lo mejor que puede hacer como cristiano. Se necesita mucho amor para ser un artista cristiano; mucha compasión. No quieres molestarte. No quieres mirar a la gente y perder la compasión que tienes por esas personas, sean creyentes o no, porque la gente te hará eso. Miro los momentos de mi vida en los que había estado amargado contra la iglesia a una edad más joven y miro las cosas que me hicieron volverme de esa manera.
“Me crie en una familia cristiana. Me bauticé a los ocho años. Mi mamá me enviaba en el autobús de la iglesia todos los domingos por la mañana. Observé lo que sucedió a los 11 años que me hizo retroceder durante cinco años, y me hizo alejarme de la iglesia, y lo relaciono con la época moderna. Aquí estoy en la industria del entretenimiento cristiano y estoy viendo a amigos en los conciertos que les sucede esta cosa de la caza de brujas, y no creo que sea justo. He visto demasiadas cosas que creo que los artistas cristianos podrían cuestionar en sus actuaciones. Hay ciertas cosas que suceden en ciertos conciertos que realmente no practico en mi vida, pero no me voy a sentar allí y gritarle al artista y avergonzar al artista frente a la audiencia ".
Entiendo tu visión (y también me gusta). ¿Cómo respondes cuando alguien dice: "Bueno, estas personas que están acudiendo a tus programas, podrían morir e ir al infierno, y si no estás predicando a Jesús, sabes, cuál es el problema? Necesitan conocer a Jesús o se irán al infierno, y podrían ir al infierno esa noche, ¿y qué estás haciendo al respecto? "
“Bueno, siempre lo he visto de esta manera: hay un cuerpo y muchas partes. Creo que hay una clara necesidad de bandas como Petra. Hay una clara necesidad de bandas como King's X, U2, The Alarm y The Call. Creo que hay una clara necesidad de las bandas intermedias: Holy Soldier y cualquier otra persona que comparta la visión que tenemos. Hacemos conciertos cristianos y espectáculos en los que hablamos abiertamente de nuestra fe y hablamos abiertamente del Señor. En los conciertos cristianos es casi como una cosa de compañerismo y avivamiento y celebración y compartir con otros hermanos y hermanas, porque estás tocando para una audiencia que probablemente sea alrededor del 95% de cristianos.
“Hemos aprendido en todos los clubes en los que hemos tocado, en muchos, lo que funciona y lo que no. Entras en el escenario de un bar con una Biblia y el lugar se va a vaciar o te van a tirar cerveza. Solo vas a recibir obscenidades. Tal vez sea necesario que las bandas entren y sean atrevidas en los bares. En ciertos momentos, cuando empezamos, éramos muy tal vez inocentes en la industria y solíamos predicar en los bares. Una vez tuvimos un llamado al altar en el Whisky a Go Go.
“No lo sé, pero nosotros, como músicos y artistas que planeamos seguir ganándonos la vida con esto, es muy importante ser muy, muy, muy sabios como serpientes y amables como palomas. Puedes sentir la vibra sobre cuándo y qué decir cuando actúas en un club. Cuando estás actuando en un concierto cristiano, hay ciertas cosas que sabes que la gente quiere escuchar. A los cristianos les encanta escucharte hablar de Jesús cuando estás en el escenario. A veces se alegrarían si tocaras dos canciones y predicaras durante una hora. Eso es genial.
“Nos dijimos a nosotros mismos: Somos Holy Soldier. Este es el paquete. Llega una banda a la ciudad. Están actuando en tal club. Entran y son un buen testigo para el promotor o el dueño del bar, los camareros, los porteros esa noche y las camareras. Allí, has establecido tu amistad. Entras con buena actitud. Cuando haces tu actuación, es un espectáculo agradable y limpio. Por lo general, cuando ves a cinco tipos con el pelo largo corriendo por el escenario con pantalones de cuero, o lo que sea, están escupiendo o bebiendo cerveza y vertiéndola sobre el público o maldiciendo o hablando sobre su hombría, su machismo y cuantas chicas están enamoradas de ellos. Están cantando letras que son basura. Realmente no están estableciendo un buen patrón de vida, un buen ejemplo, para estas personas. Básicamente, respaldan el libertinaje. Con Holy Soldier, es diferente. Hay muchachos entrando y cantando sobre las alegrías de ser cristiano, o cristianos que pasan por el dolor y están aprendiendo a lidiar con él, hablando de cristianos enamorados, o cristianos que buscan amor, o no cristianos. Incluso hemos llegado a escribir canciones sobre el aborto, la construcción de muros, la salvación y cosas así. La única diferencia es que está hecho en una forma de arte en la que realmente tienes que detenerte y pensar y escuchar la letra y tener la mente abierta para resolverlo.
“El primer disco tiene cuatro canciones que cantan sobre Jesucristo, y cuando el cantante está cantando 'Jesucristo', ves que la gente lo mira dos veces. Ellos dirán, "¡Guau! ¿Dijo Jesús? No están acostumbrados a escuchar eso. Es un idioma extranjero en un bar. Cuando le hablas a alguien en un idioma extranjero, tienes que ser muy explicativo cuando lidias con eso, así que ponemos muchos detalles en nuestras letras. Luego intentamos establecer una relación con la audiencia durante nuestra actuación.
“Cuando los ganamos por primera vez con nuestra música, miran hacia arriba y dicen: '¡Guau! No he escuchado a ese tipo maldecir esta noche. ¿Por qué no beben cerveza como la banda anterior? Sus canciones no tratan de cuántas mujeres tuvieron la semana pasada ”. Las cosas cambian y luego vemos los resultados. Nos bajamos del escenario y la gente dice: "¡Vaya! Fue un espectáculo realmente bueno. Ustedes son una banda cristiana, ¿eh? Vaya, eso fue realmente genial. Si hubiera sabido que era un concierto cristiano, no habría venido, pero me alegro de haberlo hecho ", y cosas así. Creo que esa es la forma en que Dios usa a Holy Soldier en Su cuerpo. Somos una parte del cuerpo. Vamos a alcanzar a esas personas, porque esas son personas para las que Dios ha diseñado a Holy Soldier para alcanzar ".
¿Cómo llegaste a la banda, Scott?
“Mi amigo Dez Dickerson me contó que Holy Soldier buscaba un guitarrista”, dice el ex guitarrista de American Showcase Scott Soderstrom, “así que llamé a David Zaffiro y hablé con él sobre la banda, y luego llamé a Jamie.
Me dijo: "¿Por qué no sales, compras el tape y te aprendes las canciones?". Yo lo hice y (risas) recuerdo haber visto la foto de Andy en la parte de atrás, donde se veía realmente amenazador. No sabía si quería hablar con él. Es gracioso ahora, porque es muy amigable y totalmente diferente de lo que esa imagen haría pensar. De todas formas. Hice una audición y les gustó mi forma de tocar. Jamie me dijo que tenía el concierto si lo quería. Nos llevamos muy bien de inmediato. Por la cantidad de tiempo que he pasado en la banda, ha funcionado increíblemente bien"
¿Te involucraste en la composición de canciones?
"Si. Escribí la mayoría de los riffs de guitarra pesados, como en 'Virtue & Vice' y 'Fairweather Friends' ".
¿Algún plan de video?
"Todavía no", dice Andy. “Hasta el momento, ni siquiera hemos decidido los singles. Al ver que el mainstream canaliza el dinero para los videos y los singles, sería algo que elegirían. Escuché a Word que quieren usar "Virtue and Vice" como el primer single de metal y "Last Train" como el primer single de rock. Si pudiera elegir, me encantaría hacer algo con "Last Train", solo por el concepto del último tren. Creo que es algo que podría ser genial si se hiciera bien. En cuanto a las canciones que tenemos, creo que canciones como "Love Is On The Way" y "Crazy" serían canciones más orientadas al mainstream. Ya ni siquiera lo sabes, el mercado está tan retorcido ahora ".
Ahora que ha terminado su segundo álbum, ¿Qué sigue?
“Fue extraño con la grabación de este álbum”, explica Steven. “Decidimos llamarlo 'Last Train', y el primer estudio al que fuimos tenía un pequeño tren negro encima de la consola. El dueño del estudio tenía ese tren allí. Uno de los otros estudios tenía vías de tren justo al otro lado de la calle. Fue raro. Parecía que en todos los lugares a los que íbamos, veíamos trenes y esas cosas. Fuimos a Guatemala y dijimos medio en broma: '¿Será este nuestro último disco? ¿Vamos a morir o algo así? Es un poco gracioso.
“Veo a la banda progresando musicalmente en el próximo disco. Hay muchas cosas que queremos hacer. Cambiamos un poco nuestro estilo. Como que queremos salir de la rutina del metal, ¿sabes? Es como un pintor que solo pinta con pintura roja. Todos sus fanáticos lo conocen, porque pinta con pintura roja, pero hay mucho que puedes hacer con pintura roja. Como que queremos usar todo el espectro. Esa es una de las cosas que me gustó de Zeppelin: no estaban usando una fórmula. No estaban encerrados en una sola cosa. Eso es lo que nos gustaría hacer con el próximo disco. Nos gustaría correr muchos riesgos. Nunca sabías qué esperar de Zeppelin. Solo queremos que el próximo disco sea diferente, que no cambie drásticamente, como ir al punk o algo así, pero solo queremos escribir algunas cosas con un groove, que solo tenga grooves en serio y que sea realmente fresco. Dios mío. Ya estamos deseando que llegue el tercer disco. Terminamos este en agosto. Es como si estuviéramos listos para comenzar a trabajar en el próximo álbum ".
