miércoles, 10 de abril de 2024

El Ciclon MEGADETH atravesó Lima.

 





El 6 de abril quedara marcado como un día especial para quienes gustan del buen thrash metal pues luego de mas de diez años de ausencia la banda Megadeth se presentaba en Lima, si bien es cierto el local no era de los mejores, las expectativas estaban al tope.

El día del concierto los grupos de WhatsApp eran una ráfaga constante de mensajes de periodistas improvisados informando desde el lugar de los hechos todos los acontecimientos del evento, algunos como siempre estaban acampando desde días anteriores para poder estar lo mas cerca posible del escenario.

Por nuestra parte optamos por llegar a las 7 de la noche luego de las coordinaciones previas nos encaminamos al lugar de los hechos y para nuestra grata sorpresa habían habilitado un puente cerca al lugar del evento (en medio de la Costa Verde, un lugar en donde sin carro es difícil llegar o salir) Personalmente no me gusta ese escenario, pues me parece simplemente un arenal al que le han puesto un toldo, pero era lo que había y teníamos que adaptarnos.

Al llegar la hermandad metalera ya se estaba haciendo presente en el local, un mar de tipos raros, la mayoría con pelo largo y polos alusivos a los 16 discos de Megadeth donde sobresalía la figura de su mascota Vic Rattlehead. (Algunos incluso tenían polos de Metallica). Y los vendedores de polos hacían su agosto en abril, por nuestra parte nos conseguimos un polo inédito con diseño 100% peruano) Entramos al lugar del evento previa revisada y requisada y revisamos el merch oficial de la banda. Incluso encontramos a Vic dando vueltas y aprovechamos para pedirle una fotito para el recuerdo.

Una vez adentro nos pusimos al lado de la torre de control en preferencial y esperamos a que sean las 8 para que toque Difonia (la banda Alther no se llego a presentar, por causas hasta ahora no esclarecidas.) Difonia hizo un show decente en donde destaco los buenos solos de guitarra y la humildad del vocalista que se la paso todo el concert agradeciendo e incluso paro el show para que se atienda a un herido.

Megadeth salió a las nueve y diez de la noche luego de que sus técnicos probaran sonido por unos minutos. Empezaron con “The Sick, the Dying… and the Dead” de su último disco del mismo nombre y que hacia su debut en conciertos, luego se mandaron con “Dread and the Fugitive Mind” y siguieron con “Decil Island” del disco Peace Sells y que fue toda una sorpresa pues no la tocaban en vivo desde el año 2014. “Hangar 18” y el público empezaba a volverse loco, cabezas y cuerpos volando de un lado a otro en todas las zonas.

“Wake up Dead” y “In My Darkest Hour” para bajar un poco la adrenalina. “Sweetin Bullets” desatando el desmadre de nuevo seguida por otra sorpresa en “Hook in your Mouth” del disco So Far, So Good… So What! “Trust” bajando la tensión otra vez y a partir de aquí ya nadie podía parar a un respetable totalmente desaforado gritando a todo pulmón las canciones, mientras algunos celulares desaparecían y otros perdían sus zapatillas y hasta unos cuantos dientes, dicen que la seguridad andaba sacando gente cada diez minutos (al parecer a algunos metaleros ya les pesaba la edad)

Mientras apreciaba el concierto me llamo la atención ver adolescentes y hasta niños pequeños en brazos de sus padres, al parecer todavía hay esperanza para las siguientes generaciones.

“Tornado of Souls” con Dave tocando el solo en esta oportunidad (creo que Kiko el anterior guitarrista lo estuvo tocando por un tiempo en vivo), “A tout le monde” con el respetable tratando de cantar el coro en francés como podían,

“Symphony of Destruction” con el coro “Perú es Megadeth coreado a todo pulmón” y yo ya casi no tenia voz de tanto gritar, “Peace Sells” y las fuerzas faltaban, pero había que seguir. Estas fueron a mi gusto las más memorables de la noche.  Luego de un rato se mandaron con “Mechanix” que no la tcaban hace tiempo y que es de su primer disco y es básicamente “¨The Four Horsemen" de Metallica con diferentes letras y estructuras.

Y para cerrar la noche con broche de oro “Holy Wars... The Punishment Due” Al Colorado Mustaine se le veía muy emocionado por la respuesta del público y cuando todo termino dio las gracias y alzo la mirada al cielo en señal de agradecimiento y finalmente antes de retirarse se puso a bailar un rato. Un concierto a todo dar y que definitivamente valió la pena. Eso sí, salir del lugar fue toda una odisea, pero esas cosas suelen pasar en los conciertos. Esperamos que no se demoren demasiado tiempo en regresar.

“Peru es Megadeth”.

 

miércoles, 3 de abril de 2024

Frost Like Ashes : Sebat... POR LA SENDA DEL SUFRIMIENTO

 

 














Entonces de repente

Se abre la niebla delante mío

Con arremolinadas llamas de fuego

No puedo creerlo

El estuvo en este camino antes

El origen de mi luz

Y dentro de la oscuridad voy

Frost Like Ashes es una de las bandas mas brutales del metal extremo, se dieron a conocer con el EP “Pure as Blood Covered the Snow”, pura brutalidad, luego lanzan su álbum “Tophet” una mezcla de black con otros géneros, la voz de Azhael le da un toque especial a la banda, Sebat Frost en las guitarras y también incluyen teclados que contribuyen al ambiente siniestro de la placa, y unas letras bíblicas, pero de las mas brutales que hemos podido leer en alguna agrupación cristiana. Luego lanza un EP “Born to Pieces” y desaparecen del mapa por 13 años para regresar por todo lo alto con un nuevo EP. De todo esto conversamos con Sebat Frost quien desde su gélida morada nos concedió esta entrevista.

Cómo entras en Frost Like Ashes, Azahel estuvo en Possession y creo que tocaste para algunas bandas en el pasado.

Realmente sentí que Dios me estaba llamando a comenzar a tocar metal nuevamente. Busqué a Azahel cuando escuché que había cantado en Possession y nos juntamos y nuestras metas e influencias musicales parecían coincidir muy bien. Luego fui a la búsqueda de un baterista ya que Azahel realmente no quería ni siquiera intentar hacer una banda sin el baterista adecuado. Al final, todo se juntó cuando encontramos a Adonijah, habíamos intentado tocar con otros bateristas antes y nunca parecieron hacer clic.

¿De donde viene el nombre de la banda?

Estaba orando por el nombre correcto y lo encontré mientras leía el libro de los Salmos. El nombre se me quedó grabado en la cabeza y terminó funcionando para nosotros.

Fla tiene una demo que nunca llegó a salir, después sale Pure as Blood Covered the Snow y finalmente Born in Pieces. ¿Puedes hablarme sobre estos demos, también escuché que planean volver a lanzar todas los demos en un CD, es cierto?

Ok, el primer demo del que hablas es en realidad inexistente. Era lo que íbamos a publicar cuando la disquera SOTD decidió que querían ficharnos. Así que rastreamos otro par de canciones y luego pusimos todo el material en Pure As The Blood Covered Snow. Así que ese "demo" nunca salió.

El relanzamiento en realidad solo será Tophet, Pure As The Blood Covered Snow y Born To Pieces como un lanzamiento en un doble CD. Esto no incluirá nada nuevo, solo lo que se ha lanzado a la fecha, pero remasterizados. Estamos llamando a esta recopilación: Hoarfrost: The Compendium.

Tophet, un muy buen disco, thrash y black, la voz de Nick es impresionante y el mensaje en la letra es muy duro. ¿Qué nos puedes contar de este disco?

Tophet es un gran álbum de Black metal cristiano. Creo que tocamos algo vital mientras lo registramos, y Dios lo usó de una manera poderosa. Buscamos ser agresivos y belicosos en ese álbum y sentimos que, en general, salió bastante bien.

Lo rastreamos en una DAW Roland 1680, usamos los efectos que se encuentran en eso. Activamos una batería real usando un Roland TD 8 y solo la caja y los platillos estaban en vivo. Usé un Behringer Vamp 2, sí, la pequeña pieza azul de modelador de amplificador de plástico para obtener todos los sonidos de guitarra allí. Fue grabado en el sótano de la casa de nuestro baterista.

¿Qué piensas sobre el black metal y toda la controversia que lo rodea? Algunas personas dicen que los cristianos no pueden tocar este tipo de música. Toco lo que toco y solo trato de ignorar a los detractores.

Después de Tophet, algunas entrevistas dicen que planeaban lanzar primero un álbum de versiones llamado "Covered in Frost" y también un disco conceptual "Gods of the Great Whore" basado en un libro. ¿Qué pasó con estas ideas?

Cuando dejamos de tocar juntos, todas las cosas que teníamos y en las que estábamos trabajando se olvidaron o se perdieron durante los 13 años de inactividad. Ninguna de esas ideas parecía ser lo que queríamos hacer ahora que estamos de regreso. Así que murieron, y probablemente se necesitará un milagro para resucitar a cualquiera de los muertos en este momento. ¡Tenemos algunas ideas nuevas y nos centraremos en las cosas que nos inspiran ahora!

¿Cuál fue la razón para dar por terminada la banda?

Todos tuvimos que mudarnos a diferentes estados y no teníamos el dinero para comprar la tecnología necesaria para grabar a larga distancia en ese momento. Así que ya no podía funcionar. Lanzamos Born to Pieces después de un año de estar muy separados, así que tocamos en un último concierto en Cornerstone y lo dejamos después de eso.

Después de Frost Like Ashes estuviste involucrado en algunos proyectos de la banda y también creaste un sello Nosral Recordings, ¿puedes contarnos sobre esto?

Intenté hacer algo de música durante ese tiempo, como Unblack Metal Fist, que fue una tarde divertida tocando con Azahel. Todavía estamos planeando sacar pronto otro CD de eso. Intenté y no pude iniciar un sello llamado Nosral Recordings, pero, conocí a algunos tipos geniales mientras lo hacía.

¿Por qué decidieron regresar después de todo este tiempo?

Pensamos que veríamos si podíamos hacerlo funcionar. Lo hicimos de alguna manera.

Su nuevo Ep se llama Fellowship of Sufferings, es un registro conceptual, ¿puede decirnos el concepto detrás de este Ep.

Este EP sigue un camino de sufrimiento. Cubre una variedad de diferentes tipos de sufrimiento y formas en que ocurre. Cubre la oscuridad y cómo Dios puede ayudar en esos lugares fríos y oscuros. Creo que refleja muchas de nuestras cosas personales. Durante la concepción de este EP tuve insuficiencia cardíaca y tuve que operarme a corazón abierto. Definitivamente sufrí durante el transcurso de la realización de este EP y tiene un sentimiento muy personal para mí. También creo que estas son algunas de nuestras canciones más fuertes, y estoy realmente emocionado de escuchar los pensamientos de la gente al respecto una vez que salga.

 ¿Qué piensas del negocio de la música hoy en día, cualquier banda nueva que te guste?

Creo que el negocio de la música está cambiando y es un gran momento y un momento difícil para la escena underground. Necesitamos aceptar la forma en que se hacen las cosas y podemos difundir Frost Like Ashes. Para un viejo como yo, esta es una lucha constante para mantenerse al día sobre las formas de llegar a las personas. Aún está por verse si lo averiguo o no.

Sí, me gustan mucho Symphony Of Heaven, The Slave Eye y Skald In Veum. Seguro que todas son grandes bandas.

Cuáles son tus planes futuros, cualquier otra cosa que quieras acordar

Vamos a publicar otro disco en algún momento. Sé que tengo un par de canciones nuevas de Frost Like Ashes escritas y estuve trabajando en ellas como posibles lanzamientos de sencillos en algún momento. Así que, básicamente, a menos que perdamos la capacidad de tocar más o la muerte nos atrape, ¡nuestro objetivo es hacer más música! 

miércoles, 27 de marzo de 2024

Flood- RIPPED INTO EXILE

 


Flood ha regresado con su segundo disco. Es increíble las similitudes que esta banda tiene con los tres primeros discos de Tourniquet (la continuación de Pathogenic se podría decir). En Polarized ellos estaban regresando y ejercitando músculos, aquí ellos ya se sienten cómodos y al parecer han definido su sonido, no mas instrumentales, diez solidos temas, el falsete de Guy ha vuelto dosificado y los solo de guitarra son geniales, incluso el bajo tiene un rol protagónico en algunos temas. Aquí no hay canciones tan largas como en Polarized (Dafur y Freeloading Larceny). Al parecer es un disco de trash directo a la vena, aunque en algunas partes se sigue notando su gusto por lo progresivo y el doom, aunque más dosificado.

Líricamente tenemos temas que nos hablan de nuestra condenación luego del pecado de Adán y Eva, lo fútil de la evolución, ateísmo, historias y otras tantas sobre nuestra necesidad de un Salvador en un mundo que cada vez está más próximo a su final. Esta vez no tenemos temas relacionados a los animales.

 A mi me ha gustado este disco, pasa muy rápido y es un placer a los odios, no sé, pero fácil puede irse para disco del año, Flood va encontrando su sonido y veremos que sorpresas traen a futuro. 

viernes, 22 de marzo de 2024

Testimony of Apocalypse- The Offering

 



https://heavensmetalmagazine.com/

Jonathan Swank

The Offering

No tengo ninguna duda de que este disco entusiasmará a los fans del metal extremo, especialmente a aquellos a quienes les gusta la mezcla de voces melódicas y ásperas que se han convertido en un elemento básico del género en el transcurso de las últimas dos décadas. Paul Graham (batería) y Nick Pacitti (guitarras) de Sacrament unen fuerzas una vez más, esta vez junto con una gran cantidad de vocalistas y guitarristas. ¡Literalmente, toda una hueste!

Las Colaboraciones

En serio, esta no es una colaboración pequeña. Estamos hablando de cantantes/ músicos de al menos 10 bandas diferentes que incluyen Let the Day Perish (Juan y José Marrero), Crowned in Sorrow (Derek Corzine), Ryan Roebuck ( Motivik ), Darren Johnson (Living Sacrifice), J Paul White ( Join the Dead), Greg Minier (Minier/ Applehead ), Jonathan Johnson (Deny the Fallen), Brian Lyda (Burial Extraction), Corey Weaver (Bloodline Severed), Aaron Macemore (Bloodline Severed), Ville Herranen (Inborn Tendency), Anderson Lima ( Krenides ) y Cameron Nealey ((Diseased and Depraved). Si ves una clara tendencia en los nombres a reflejar raíces del death metal, entonces no es un error.

From Sacrament To Testimony

El año pasado, None Escape the Judgment, excelente por derecho propio, contó con la voz exclusiva de Mike Torone (ex-Sacrament). Pero como nuestro propio Chris Gatto descubrió en su reciente entrevista con Paul Graham Torone no pudo contribuir significativamente a The Offering, por lo que surgió la idea de invitar a amigos del género al proyecto.

Ahora bien, ese disco (solo he escuchado la versión en vinilo, así que honestamente puedo decir "disco") es realmente bueno. Para darle crédito al ex cantante de Sacrament, la voz de Torone es sólida y muy discernible. Sin embargo, imparten una cualidad más unidimensional a la amalgama death/thrash metal que caracterizó a None Escape the Judgement.

De hecho –y los fans del metal extremo me odiarán por decir esto– el aspecto unidimensional de cantar en tantas bandas de metal extremo es a la vez una bendición y una maldición. Sí, suena increíble, poderoso y emotivo, todo en uno. Pero el cerebro anhela la melodía, y la melodía es la forma en que recordamos y recordamos la música que amamos con tanta frecuencia. Así es como están conectados nuestros cerebros.

Por lo tanto, las bandas de metal extremo más impactantes/memorables son a menudo aquellas que de alguna manera pueden ser innovadoras con sus voces al cambiar el tono, el timbre, la textura o aquellas que pueden incorporar múltiples estilos vocales, y una de esas voces suele tener una voz más melódica.

Por lo tanto, la idea de que TOA trajera a todos estos vocalistas invitados a la mesa me intrigó. Si bien soy un defensor total del enfoque musical de “banda”, a veces un esfuerzo colaborativo/colectivo como The Offering tiene, de alguna manera, mucho más que “ofrecer”, al menos en términos de diversidad.

Unidad de palabras

Por el contrario, el único aspecto que parece unificar toda esta diversidad musical son las letras y los temas: tanto la obra de expiación de la ofrenda de Cristo como la obra del Espíritu Santo para santificar, guiar y proteger a los creyentes. Aunque varios artistas diferentes han contribuido a las letras, esos temas unificadores se encuentran en cada canción. Ya sea que haya tenido un propósito o represente la obra del Espíritu Santo, el resultado es una colección unificadora de exhortaciones metálicas bien ejecutadas.

The Sound of Many Offerings

“The Time Has Come” presenta una brutal salva inicial de riffs de metal y staccato de bombo con la dura voz de Derek Corzine, pero luego la canción cambia a una postura de death metal más melódico mientras Derek canta:

“Jesús nos cubre/Espíritu Santo desciende sobre nosotros/Nuestras vidas nunca serán las mismas/Nos levantaremos y alabaremos tu nombre”

Cabe destacar, desde el principio, la producción/mezcla mejorada, que es un muro enorme de sonido bien articulado.

Brian Lyda escribió la letra de "When We Were Dead". Basado en Efesios 2, la exégesis suave y uniforme de Lyda ancla la rutina del tiempo medio. Esta canción cuenta con una guitarra solista y un solo de Cameron Nealey.

“Dead Man Walking” lleva el tempo y la agresión a un nivel superior, con Juan Marrero en la voz y la letra. Ryan Roebuck contribuye con un solo asesino en medio de la breve ráfaga de riffs rápidos y contrabajo aquí. La pegadiza y perfecta mezcla de voces ásperas y melódicas y un vanguardista movimiento de death metal complementan perfectamente el mensaje de que estamos "muertos a nuestros derechos" sin la obra de Cristo.

“Pecadores, solo pecadores/Peleando una batalla que está casi perdida/Una brecha eterna/Entre la orilla del Cielo y las puertas del Infierno/Pero luego un pago…”

Los fanáticos de Jonathan Johnson de Deny the Fallen disfrutarán de “Ghost”, otro éxito aplastante. Al acercarse al micrófono, Johnson articula perfectamente el don del Espíritu que “nos cubre las espaldas”.

Dando un paso más en “Heretic and the Adversary” estaría el veterano Darren Johnson (“DJ”) del legendario Living Sacrifice, entregando una de sus “ofrendas” vocales patentadas sobre uno de mis temas favoritos: el discernimiento espiritual. ¡“DJ” logra esta canción y muestra todo lo que estaba tratando de decir sobre lo que hace grande a un vocalista de metal extremo!

Bloodline Severed fue una banda que no recibió suficiente crédito, pero su talento se muestra mucho en The Offer, pero especialmente en “Holier Than Thou” con letra y voz de Aaron y Corey. Una de las pistas más diversas e impactantes del álbum, la triple mezcla de muerte discernible, voces negras y limpias es asesina. También me encanta el doble significado que sugiere el título, pero esta canción trata sobre Dios y no sobre "el hombre que se cree Dios". ¡Elogios extremos del metal en su máxima expresión!

“Soy el primero y el último vivo/Estaba muerto, pero mira, estoy vivo para siempre/Tengo las llaves de la muerte/El infierno y la tumba”

Lyda de Burial Extraction (¡qué nombre tan genial, por cierto, y que recuerda al título debut de Believer!) vuelve a tomar las riendas vocales principales en “Darkly Through Mirrors”. Me encanta la diversidad de esta canción. Las líneas vocales no sólo son brutalmente veraces, sino también muy fácilmente discernibles. Si bien el tempo es más lento, siento que le da al baterista Paul Graham la oportunidad de agregar algunos acentos de platillos y adornos rítmicos que no se logran tan fácilmente en esos números de death metal más directos. El otro aspecto de esta canción que hace eco a Sacrament son las referencias bíblicas de varios versos que recuerdan a la mayoría de las canciones de Haunts of Violence.

Ville Herranen nos guía a través de otra canción sobre el discernimiento espiritual en “Fruit of the Enemy”. Nuevamente, la música es más diversa, con algunas rupturas de tempo en la sección central y con un maravilloso solo de guitarra de Cameron.

Me encanta cómo la segunda canción  de Juan y José Marrero en este álbum actúa como una secuela de la primera (“Dead Man Walking”). Donde se promete la salvación “de una vez por todas”, la realidad de vivir la vida en la carne permanece, por lo que “The Rescue” lleva las cosas un nivel más profundo en la lucha por mantenerse firme en la fe a pesar de las dificultades y aflicciones de la vida y para soportar los tormento del enemigo. Los riffs y giros en los ritmos mantienen esta canción atractiva tanto a nivel musical como lírico.

“Watchman”, con la voz de J Paul White, lleva la profecía de Ezequiel del Antiguo Testamento al ámbito del metal comercial contemporáneo con un ritmo rápido que puede representar la “oferta más accesible” del lanzamiento. Gran canción, grandes palabras.

La segunda canción de “DJ” es otra pista excelente que tiene una vibra de Living Sacrifice y Killswitch Engage. “Welcome to Control” habla de la “pausa hacia el engaño” por parte de líderes carismáticos. ¡Riffs, ritmos, solos y voces increíbles!

“Descenso lento/Bienvenido a Control/Descenso lento/Bienvenido 'El Control'”

La última canción de The Offer, “Majestad”, era originalmente solo una canción instrumental, pero Anderson Lima agregó voz/letra (e incluso palabras habladas) para darle a esta canción – la más “oferta épica” aquí con más de 5 minutos de duración – Toneladas de melodía y dinámica.

Ofrenda final

Como crítico y escritor, es difícil “criticar” un proyecto como este. Hay tantos contribuyentes que es difícil saber quién interpreta qué, ¿verdad? Ciertamente, los invitados han causado su impacto, pero no quiero menospreciar a los dos tipos que hicieron posible este disco: Nick Pacitti y Paul Graham. Sin embargo, han superado al lanzamiento debut en calidad de sonido y diversidad de contenido. Sin lugar a dudas, es poco probable que encuentres un lanzamiento de metal extremo más estimulante líricamente y musicalmente más estimulante en nuestro género este año.

Los medios de comunicación

El CD viene en un estuche estándar con la portada que se ve en la parte superior de la reseña. [¡¡The Walking Dead!!] El folleto de 16 páginas no solo presenta letras legibles, orígenes/significados de canciones bien articulados y “quién toca qué”, sino también algunas ilustraciones geniales.