domingo, 28 de mayo de 2023
Rose- Songs For the Ritually Abused
Bride -Are you Awake?
Angelic Warlord
https://www.angelicwarlord.com/reviews/b/bride23b.html
Bride se ha clasificado durante mucho tiempo entre los
abanderados dentro de la comunidad de hard rock basada en el blues, y eso sigue
siendo cierto hoy en día. El veterano acto con sede en Louisville, Kentucky,
fundado por los hermanos Dale (voz principal) y Troy (guitarras) Thompson
rastrea su pedigrí musical en realidad hasta el heavy metal directo y sus
primeros tres álbumes de Pure Metal Records, Show No Mercy (1986), Live To Die (1988)
Silent is Madness (1989). Bride, sin embargo, no descubrió su vocación de hard
rock basado en el blues hasta que firmó con Star Song Records para los tres
icónicos a seguir en Kinetic Faith (1991), Snakes In The Playground (1992) y
Scarecrow Messiah (1994). Si bien el grupo podría haberse desviado del camino
trillado musical con estilos que van desde el rock acústico de Drop (1995), el
rock moderno hasta The Jesus Experience (1997) e incluso el rap metal en Fist
Full Of Bees (2001), nunca dejó de volver a visitar sus raíces de rock duro.
De ahí la dirección musical de la sucesiva serie de álbumes
de regreso de principios de siglo: This Is It (2003), Skin For Skin (2006),
Tsar Bomba (2009) e Incorruptible (2013). Sin duda, los mencionados
anteriormente son sólidos, pero Bride elevó su juego al firmar con Retroactive
Records para lanzar, en mi opinión, los tres mejores álbumes hasta la fecha:
Snake Eyes (2018), Here Is Your God (2020). y su oferta más reciente de mayo de
2023 Are You Awake.
¿Cómo comparo los tres?
Snake Eyes 'deja pocas dudas sobre cómo (Bride) recupera su
forma principal de Snakes In The Playground' como resultado de cada una de sus
canciones '(aportando) ese rasgo único o memorable que le permite sostenerse
por sí mismo y separarse del resto' (citando la revisión de 90% Angelic
Warlord). En Here Is Your God, Bride '(no) abandona sus formas veneradas de
rock duro' que se encuentran en cómo produce 'fuertes facetos de fortaleza
bluesera' pero también aumenta la pesadez al '(agregar) un borde de metal
(guitarra)' (95% revisar). El ganador del álbum del año Angelic Warlord 2020
brilla aún más en el área de la composición de canciones "(por cómo) hay
una gran cantidad de material de calidad aquí".
Are You Awake se basa en tales fortalezas al mantener la
consistencia musical de Snake Eyes y Here is Your God, al tiempo que refuerza
un sonido de guitarra similar a veces de hard rock y otras basado en metal.
Where Are You Awake se separa en el área de producción de señalar un nivel
adicional de refinamiento que se encuentra en guitarras más nítidas, bajos
transparentes y baterías más llenas de presencia. No es que Snake Eyes o Here
Is Your God suenen mal de ninguna manera, ambos están bastante bien producidos
por derecho propio, pero Are You Awake lleva las cosas al siguiente nivel en
este sentido.
Las dos primeras pistas del álbum, "Ain't No
Loser" y "I Want To Live Again", aparecieron inicialmente en el
EP de prelanzamiento retroactivo de abril de 2023, Eyes Wide Open, que también
incluye dos pistas exclusivas grabadas durante las sesiones de Are You Awake y
una cada uno de Snake Eyes y Here Is Your God. El primero un tempo de alta
energía y ganchos autoritarios que se combinan con un cencerro y un piano
honky-tonk de cierre, mientras que la segunda toma un rumbo similar con el
comportamiento intenso y el fervor ardiente para igualar, pero se separa con un
toque de graves pronunciados. Troy decora cada uno con su firma (sin mencionar
que bastante lograda) guitarra principal basada en blues.
La inclinación envalentonada se mantiene en los tres
siguientes. "We're All Going To Die" impresiona con sus coros
retumbantes 'whoa-whoa-whoa', tempo implacable y algunos de los álbumes más
inmediatamente pegadizos y "Hammer Down" al alinear una disposición
empapada de blues y riffs pesados no muy diferentes Snakes… y la canción “Fallout”
con una mentalidad basada en la velocidad del bombo doble. Los dos encuentran a
Dale brillando con sus reconocibles habilidades vocales de rango medio, crudas
y terrosas.
“12 O’Clock Apocalypse” se clasifica con las pistas
elegidas por los revisores. Comienza con un bajo pesado por delante de las
guitarras estridentes para potenciar su distancia, grueso y pesado para sus
secciones de versos estrictos, pero estallando en agresión total al adquirir su
estribillo marcado. Con su intensidad sin adornos, este sonaría como en casa en
Snakes In The Playground.
"Under My Skin" sigue con una combinación
frenética de ritmos furiosos y ganchos tempestuosos mientras Dale gruñe con lo
mejor de ellos: serás desafiado a mantener el coro peculiarmente atractivo
"estás en eso otra vez, estás bajo mi piel". fuera de tu cabeza. En
una línea similar, la canción principal del álbum es precipitada, con su
impulso bullicioso y melodías vocales reverberantes: "Are You Awake"
puede no ser la más pegadiza, pero su temperamento grosero no puede evitar
atraer. En particular, ahora Troy presta instrumentación clásica a los momentos
instrumentales. del primero y Greg Campbell una línea de bajo virtuosa para el
segundo.
Bride exhibe un lado melódico en su composición de
canciones en "On With The Show", un rockero duro que fluye suavemente
para construir lentamente hasta que una cacofonía de riffs cautivadores y
armonías se hace cargo del majestuoso lapso restante. Si sugiero que hay una
ligera sensación moderna de The Jesus Experience en la canción, de ninguna
manera es una crítica. Del mismo modo, "Trippin'" podría ser el álbum
más comercial con su melodía supremamente atractiva y su línea de bajo
seductora, pero no abandona el músculo que se encuentra en las guitarras
musculosas para estallar periódicamente. Me recuerda al corte de Snake Eyes
"Lost In A Song".
La balada solitaria “All I Wanted” trae los ingredientes
necesarios en forma de guitarra acústica, mandolina y violonchelo hasta el
punto de que me vienen a la mente las baladas clásicas de Bride “I Miss The
Rain” (Snakes In The Playground) y Sweet Louise (Kinetic Faith). Cualquier
balada que invite a tal comparación es obviamente buena; por lo tanto, espero
no estar fuera de lugar al sugerir que es algo fórmula, pero la impresión que
queda es que Bride podría haber arriesgado más. Una mejor opción podría haber
sido la pista exclusiva de Eyes Wide Open "Not As Bad As It Seems", que,
si bien también es una balada, en mi opinión, ve a Bride extendiéndose más
desde un punto de vista musical. Al tener en cuenta cómo la segunda pista
exclusiva "Draw The Line" es digna de un álbum, uno no puede evitar
sorprenderse por la riqueza del material de calidad que Bride reunió para Are
You Awake.
El álbum se cierra con un par de slammers estilo Bride en
"Human State", una transición estimulante entre riffs de guitarra
atractivos y excursiones periódicas a un territorio acústico más lento, y
"Pull The Trigger", que se deleita en una pesadez pensativa para ver
chocar guitarras y ritmos caóticos. para hacer una declaración tan agresiva
como el título de la canción. Cabe destacar el trabajo practicado del
cronometrador remanente Alexandre Aposan, quien también formó parte de la lista
de novias para Snake Eyes y Here Is Your God.
Bride se une a las filas de los contemporáneos de los
ochenta Stryper y Saint al demostrar que, como el buen vino, las bandas
veteranas solo mejoran con el tiempo. En cuanto a Are You Awake, se presenta
con una selección selecta de canciones y lo respalda con uno de los mejores
esfuerzos de producción de los diversos álbumes de regreso. Todo lo notable es
el énfasis en un sonido más pesado (Troy Thompson es un guitarrista monstruoso)
y el blues, que hace referencia a la entrega conmovedora de Dale Thompson. Si
eres fanático de Bride, entonces no dudes en elegir Are You Awake como
candidato potencial a álbum del año, pero mientras lo haces, también obtén Eyes
Wide Open por el par de pistas exclusivas de primer nivel. La mejor manera de
cerrar sería expresar agradecimiento de que Bride no solo está haciendo música
después de todos estos años, sino (junto con Stryper y Saint) que es de tan
alta calidad.
domingo, 21 de mayo de 2023
Vulture Gathering
Cuando se concibió inicialmente, la banda tenía en mente las cadencias de metal melódico de la escena sueca de Gotemburgo. Este proyecto fue influenciado por esa escena y también refleja el sonido de NWOBHM que era dominante cuando los 3 miembros crecían en la escena en la era de los 80/90.
Oscuro, melódico y estimulante. Las palabras y melodías de este álbum tratan los temas de nuestro tiempo. La realidad de la vida en esta era. Y encontrar el amor del Salvador
Chaz Bond - Voz
Andre Chiang - Guitarra
rítmica, bajo, batería, teclados, etc.
Ryan Roebuck - Guitarra
solista
Chaz Bond
Este es un proyecto/banda que realmente salió de la nada. El Guitarrista y fundador, Andre Chiang vive en Malasia. Ryan Roebuck vive en Georgia mientras que su servidor reside en Ohio. Andre es conocido como el guitarrista y vocalista de las bandas de thrash/death metal Necromanicide y Shamash. Ryan toca en Motivik y también es miembro de Ritual Servant y recientemente se unió a mí para el próximo capítulo de BioGenesis. Entonces…
¿Cómo se forma la banda
Todo comenzó en una galaxia muy, muy lejana. De Andre ese
es. Un viejo amigo mío, Dave Hulsey, me contactó. Me dijo que esta banda de
death metal de Malasia quería algunas voces melódicas y limpias como invitados.
Me puso en contacto con Andre. Congeniamos rápidamente hasta el punto en que
Andre lanzó la idea de hacer un proyecto paralelo conmigo que estaría en la
vena sueca de Gotemburgo. Letras melódicas, sombrías...profundas. Realmente
justo en mi callejón. Rápidamente se nos ocurrió la primera canción. Después de
eso, Andre me presentó a Ryan. Una vez que estuvo en el redil, pasamos uno o
dos días revisando una larga lista de nombres. Vultures Gathering es bíblico,
pegadizo y siniestro muy parecido a los tiempos en los que vivimos. Así que
vamos a dar un paseo, ¿de acuerdo?
IN PLAIN SIGHT
Esta es una de mis canciones favoritas de este disco. Es
inquietante y espeluznante y la letra está entre mis mejores en mi tiempo como
letrista.
Vivimos en una era extraña. El bien y el mal se vuelven más
borrosos cada día. La confusión abunda como en ningún otro momento de la
historia moderna. El mundo está en una lenta decadencia moral. Hay muchos
síntomas, pero la raíz está oculta a simple vista, justo frente a nosotros,
desfilando como un progreso.
FALSE CROWN
Este es largo ... alrededor de nueve minutos de duración.
Aparte de eso, esta es una canción fantástica.
Este es sobre esa persona que siempre quiere hablar sobre
lo que está mal con todos menos con ellos mismos. Señalar con el dedo, juzgar a
los demás, pero negarse a mirarse en el espejo. Ocultando la verdad detrás de
falsas túnicas de realeza. Llevas la máscara de un rey, pero no eres majestad.
THE HUNT
El título aquí. Un poco más pesado, especialmente en el
lado vocal, donde agrego algunas de mis cosas híbridas de Bioish, un poco más
en este caso.
Los buitres son simbólicos para muchas cosas. Los medios de
comunicación que nos dicen lo que debemos creer. Nuestra política. Personas que
están en el poder en varias facciones en nuestras vidas y en la sociedad.
Algunos de ellos están a la caza de cambiar el mundo tal como lo conocemos y no
siempre para mejor. La fe está siendo atacada en Estados Unidos como nunca
antes y hay quienes quieren ver una sociedad donde creer en Dios sea cosa del
pasado.
THIS DARKENED EMBRACE
El número más sombrío del registro y por una buena razón.
Casi como una balada, esta te hace sentir esa emoción cruda y real.
De vez en cuando, escribiré sobre algo muy personal. Soy
conocido por escribir sobre el dolor de los demás. Tengo la habilidad de poder
escribir desde la perspectiva de otra persona que atraviesa algunos de los
desafíos más difíciles de la vida, pero esta vez el dolor era mío. Acababa de
enterarme de que mi matrimonio había terminado y que pronto dejaría mi hogar y
comenzaría mi vida de nuevo a finales de los 40. Grabé esta canción mientras
aún vivía en mi ahora antiguo hogar.
IN PARADISE
Esta fue en realidad la primera canción que comenzó todo y diría
que tuvimos un comienzo realmente sólido. Realmente amo el coro.
Según las escrituras bíblicas, Jesús fue crucificado por
los romanos junto a dos presuntos delincuentes, uno a cada lado de él. Uno de
los hombres le gritó, ¡por favor acuérdate de mí cuando entres en tu reino!...
Entonces Jesús responde: "Te digo hoy, estarás conmigo en el
paraíso". Al hombre no se le dijo que era demasiado tarde o que sus
pecados eran demasiados. La religión a menudo lo hace más complicado de lo que
realmente es. Ninguno de nosotros es perfecto. Si la perfección fuera
alcanzable, entonces Jesús no tendría nada por lo que dar su vida. La salvación
es pronunciar su nombre y creer en él.
CANDLE WAX
De hecho, escribí estas letras hace muchos años. Agregué
algunos para esta versión final. Además, me acompaña en esta pista mi amiga de
Suecia, Zharlie Gustavsson. Es guitarrista de la banda de black metal Shadows
Of Paragon y vocalista y guitarrista de la banda melódica Soundless Whisper.
Una chica ha perdido su camino. Ella recurre a los hombres
que solo quieren usarla, pero le dicen lo que anhela escuchar. Ella recurre a
la adicción para adormecer el dolor. Se ha olvidado de la dulce y encantadora
niña que alguna vez fue. Ella busca la luz corriendo hacia la oscuridad. Lentamente
su luz se atenúa mientras su alma se derrite como una vela encendida.
AMERICA
Una versión de la banda Bloodgood. Los tres crecimos
escuchándolos, así que esto ya era un honor. Da la casualidad de que el
fundador y bajista Michael Bloodgood lamentablemente fallece poco después de
que se grabara esto. Eso trajo mucho más honor y significado a esta pista.
Ahora vemos esto como nuestra ultimo saludo a la memoria de Michael.
El mensaje de la banda fue claro. Estados Unidos fue
fundado en la fe. Este país se estaba desmoronando como una nación babilónica
incluso en la década de 1980 cuando se escribió esta canción, pero
lamentablemente ha empeorado mucho desde entonces.
A KNOCK ON THE DOOR
Quizás el lado más suave de la banda. Esto fue un poco como
contar una historia. La música es un poco soñadora con un toque de jazz en El
amanecer del sol.
No importa quién seas, dónde hayas estado o qué hayas
hecho, Dios siempre está extendiendo su mano, esperando que algún día abras esa
puerta. Él seguirá llamando, sin importar cuánto tiempo tome.
TRUTH BE TOLD
La canción más pesada. También canto la mayor parte del
versus en un registro muy alto. La primera vez que he hecho eso. Alguna vez.
El ateísmo está en aumento. La gente está perdiendo la
fe... perdiendo la esperanza. Se les dice una y otra vez que están solos y que
Dios no existe y que la vida no tiene sentido hasta que mueren. No importa el
costo, la verdad debe ser dicha.
Este álbum es especial en muchos sentidos. De alguna
manera, es como una banda sonora para algunas pruebas diferentes en la vida de
los tres miembros. Andre perdió a su madre poco antes de que naciera esta
banda... Perdí mi matrimonio y mi hogar durante la grabación de este disco.
Ryan también pasó por algunos desafíos personales durante este tiempo. Dicho
esto, este álbum es también la banda sonora de un vínculo entre tres tipos
tontos en dos continentes. Andre y Ryan han sido rocas para mí durante los
últimos dos años. Para mí eso es lo mejor de este disco. Este registro es
diferente. No es BioGenesis o Jacobs Dream. No es Shamash o Motivik. Eran tres
tipos que derramaban sus almas sin restricciones. Esa es la manera que debe
ser.